朵一凡，男，汉族，1990年10月生，齐鲁工业大学(山东省科学院)艺术设计学院副教授、硕士生导师。他深耕教学一线10年，以“匠心”育“匠人”,致力于传统漆艺的“数智化”新生。他大胆探索AIGC等前沿科技与非遗保护的深度融合，带领学生在实验室打磨传统技艺，在数字化浪潮中对话千年历史，积极探索中华优秀传统文化“两创”新路径。在教学中，他深入践行项目式学习与BOPPPS等现代教学模式，编写《漆艺》《装饰图案》《美的力量》等多部教材，并创新筹建“人工智能”等前沿课程。他以匠心育人，在传授专业技艺的同时，极大地提升了学生的艺术感知与生活美学素养，深受广大学生喜爱。在课程创新上，创新“四阶琢磨”教学模式，获第五届全国普通高校教师教学创新大赛一等奖、山东省第十一届青年教师教学大赛一等奖，专业作品国家级美术馆收藏并获得中国非物质文化遗产保护协会2024年度漆艺创作奖等。
一、坚守初心，做非遗文化的“传承人”
漆艺是一门需要极高耐心与毅力的古老艺术，制作周期漫长。在日常教学中，他发现初学漆艺的学生常常因为大漆过敏而产生畏难情绪。面对这种情况，他总是第一个挽起袖子，亲身示范，手把手地教学生如何做好防护，陪着学生在工作室里熬过一个个日夜。他常对学生说：“一件漆器的完成需要千百次的打磨，我们打磨的不仅是器物，更是心性。”
为了让古老技艺在校园扎根，他倾注大量心血致力于教材与课程建设。他主编的《漆艺》入选中国轻工业“十三五”数字化项目及“十四五”规划教材，主导的《漆工艺》课程获批山东省一流课程(线下)。2026年初，他又马不停蹄地投入到《美的力量》新教材的筹备与《装饰图案》教材的扩编中，用严谨的治学态度和切实的行动，为学生搭建起通往传统文化深处的桥梁。
二、数智赋能，做教学改革的“探索家”
面对数字时代的浪潮，他敏锐察觉到传统工艺必须插上科技的翅膀。在教学实践中，他发现学生在漆画底稿设计阶段往往耗时过长且容易陷入思维定式。为此，他主动引入CherryStudio、Stable Diffusion、Midjourney等AIGC前沿工具，结合p5.js编程艺术，带领学生利用AI大模型生成漆器装饰图案的灵感，极大拓宽了学生的设计视野。
这种颠覆性的教学模式结出了丰硕果实。2025年，他将BOPPPS有效教学模型、PBL(项目式学习)深度融入“漆工艺”课程，凭借“四阶琢磨”的创新模式，一举斩获第五届全国普通高校教师教学创新大赛一等奖，为传统手工艺的现代教学提供了范例。2026年，他为新生创新筹划了“人工智能与创新设计”课程，致力于从入学起点就培养学生的“数字+艺术”跨界思维。
三、文化两创，做知行合一的“引路人”
他始终坚持“以赛促教、以项带练”,拓展美育课堂。他曾参与“美的力量”教学项目，指导学生从古代青铜器、汉画像石中提取经典纹样，利用数字工具进行二次创作，并最终用传统大漆工艺制作成符合现代人审美的文创产品。这种教学极大地激发了学生的文化自豪感。
在他的悉心指导下，学生作品在全国工艺美术作品展、中国好创意、大学生艺术展演、米兰设计周、山东省“荷花杯”工艺美术设计创新大赛等赛事中屡获大奖。他本人也因卓越的专业实力，荣获中国非物质文化遗产保护协会2024年度漆艺创作奖、山东省青年教师教学大赛一等奖等，他用实际行动践行中华优秀传统文化的创造性转化与创新性发展。
四、美育浸润，做生活美学的“倡导者”
在日常生活中，他为人谦逊、治学严谨，推崇高品质、极简的视觉美学。这种严谨而优雅的态度潜移默化地影响着学生的审美标准与品格。为了让美育惠及更多学子，他在2026年面向全校精心策划了通识教育课程《观看之道：艺术感知与生活美学》,试图打破学科壁垒，让非艺术专业的学生也能拥有一双发现美的眼睛，拥有一颗感知生活温度的心。
扎根漆艺美育教学一线多年，他始终守正创新、笃行育人。从坚守非遗技艺、潜心课程教材建设，到借力数字科技、革新传统教学模式；从依托实践教学、助力传统文化创新转化，到打破学科边界、普及全民生活美育，他以匠心传承非遗文脉，以创新赋能课堂育人，以初心践行师者使命。深耕艺术教育岗位，他兼具专业深度与育人温度，持续推动传统漆艺文化焕发新生，全方位培育学生的艺术素养、跨界思维与文化自信，用持之以恒的坚守与探索，诠释了新时代高校教师立德树人、文化赋能的责任与担当。
